À strictement parler, le terme «art contemporain» fait référence à l’art réalisé et produit par des artistes vivant aujourd’hui. Les artistes d’aujourd’hui travaillent dans un environnement mondial diversifié sur le plan culturel, évoluant sur le plan technologique et multiforme et y répondent. Travaillant dans un large éventail de médiums, les artistes contemporains réfléchissent et commentent souvent la société moderne. Lorsqu’ils s’engagent dans l’art contemporain, les téléspectateurs sont mis au défi de mettre de côté des questions telles que: «Une œuvre d’art est-elle bonne?
Ou « L’œuvre est-elle esthétiquement agréable? » Au lieu de cela, les téléspectateurs se demandent si l’art est «stimulant» ou «intéressant». Les artistes contemporains peuvent remettre en question les idées traditionnelles sur la façon dont l’art est défini, ce qui constitue l’art et la façon dont l’art est fabriqué, tout en créant un dialogue avec – et dans certains cas en rejetant- les styles et les mouvements qui les ont précédés.
La représentation multiple
Depuis le début du XXe siècle, certains artistes se sont détournés de la représentation réaliste et de la représentation de la figure humaine, et se sont progressivement orientés vers l’abstraction. À New York après la Seconde Guerre mondiale, le monde de l’art a inventé le terme «expressionnisme abstrait» pour caractériser un mouvement artistique qui n’était ni complètement abstrait, ni expressionniste. Néanmoins, le mouvement a mis les artistes au défi de mettre davantage l’accent sur le processus de création artistique plutôt que sur le produit final.
Des artistes comme Jackson Pollock ont amené la création artistique à des sommets chorégraphiques en dégoulinant de peinture dans des gestes grandioses mais spontanés. Comme l’a noté un critique, la toile était une arène dans laquelle agir – «ce qui se passait dans la toile n’était pas une image mais un événement». Cette notion exposition art Marrakech en tant qu’événement a émergé du mouvement appelé expressionnisme abstrait, qui a grandement influencé les mouvements artistiques qui ont suivi et continue d’inspirer les artistes d’aujourd’hui.
Un mouvement postmoderne
Les artistes contemporains travaillant au sein du mouvement postmoderne rejettent le concept de l’art dominant et embrassent la notion de «pluralisme artistique», l’acceptation d’une variété d’intentions et de styles artistiques. Qu’ils soient influencés ou fondés sur l’art de la performance, le pop art, le minimalisme, l’art conceptuel ou la vidéo, les artistes contemporains puisent dans une variété infinie de matériaux, de sources et de styles pour créer de l’art.
Pour cette raison, il est difficile de résumer brièvement et de refléter avec précision la complexité des concepts et des matériaux utilisés par les artistes contemporains. Cet aperçu met en lumière quelques-uns des artistes contemporains dont le travail est exposé au Getty Museum et les concepts qu’ils explorent dans leur travail.
